Top từ khóa tìm kiếm yayoi nhiều nhất thế giới

'Yayoi Kusama: Infinity Mirrors' là cảm giác văn hóa trong mùa xuân của DC

Ngày cuối cùng để xem Gương vô cực tại Bảo tàng Hirshhorn là ngày 14 tháng 2017 năm XNUMX. Tìm nơi triển lãm đột phá này đang hướng đến tiếp theo.

Yayoi Kusama là một trong những nghệ sĩ thị giác quan trọng và nổi tiếng nhất thời hiện đại. Sự nghiệp của nghệ sĩ Nhật Bản hiện đã kéo dài hơn 65 năm, và mùa xuân năm nay, Bảo tàng Hirshhorn và Vườn điêu khắc lần đầu tiên trình bày bề dày công việc đáng kinh ngạc của cô ấy tại Washington, DC.

Sự bùng nổ của màu sắc, hình dạng và ý tưởng xuyên suốt tác phẩm của Kusama làm cho Gương vô cực triển lãm một điểm thu hút không thể bỏ lỡ. May mắn thay, chúng tôi đã bảo mật một bản xem trước lén của màn hình đáng kinh ngạc. Hãy đọc để biết những gì bạn có thể mong đợi khi bước chân vào thế giới của Yayoi.

Top từ khóa tìm kiếm yayoi nhiều nhất thế giới

Nghệ sĩ Nhật Bản Yayoi Kusama với các tác phẩm gần đây vào năm 2016

Cô ấy đến rồi

Sự nghiệp của Kusama bắt đầu vào những năm 1960, khi bà sống ở Thành phố New York và sánh vai với các nghệ sĩ như Andy Warhol và tổ chức “Happenings”, là các sự kiện dựa trên biểu diễn thể hiện sở thích kết hợp nghệ thuật, nghệ sĩ biểu diễn và người quan sát của Kusama.

Trước khi thổi hồn vào phòng gương, Kusama đã làm việc trên , sử dụng các kỹ thuật thay thế và trừu tượng để tạo các biểu mẫu giống như tế bào được phủ màu. Cô ấy cũng tạo ra các bức tranh, bao gồm các vòng cung nhỏ được khắc trên nền đen. Kusama đã sử dụng sự lặp lại này như một loại thiền định, tạo ra những bức tranh giống với các tác phẩm theo quá trình của Chủ nghĩa Biểu hiện Trừu tượng. Nhiều người trong số những phần ban đầu này có thể được xem khi bạn lần đầu tiên nhập Gương vô cực triển lãm.

Khi bạn đi qua triển lãm, bạn có thể nhận thấy một số đồ nội thất có hình dạng kỳ lạ. Đừng hoảng sợ, hay ngồi xuống - đây là những Tích lũy của Kusama, còn được gọi là tác phẩm điêu khắc mềm. Được làm từ ghế sofa, ghế ngồi, thang, tủ đựng quần áo và một chiếc bàn lớn, những tác phẩm này là bước đệm quan trọng cho phòng gương đầu tiên của Kusama, những năm 1965 Cánh đồng của Phalli.

Tôi sẽ là tấm gương của bạn

Cuộc triển lãm của Hirshhorn có sáu trong số của Kusama phòng gương, điều này đã lặp đi lặp lại những công việc ban đầu của cô ấy và khuếch đại chúng lên thành vô tận. Năm trong số các phòng này có thể được vào trong 20 giây cùng một lúc, trong khi Tình yêu mãi mãi có một lỗ nhìn trộm và Tình yêu biến thành dấu chấm nhà "một mái vòm gương nhìn trộm" qua đó bạn có thể nhìn vào.

Khi bạn bước vào những căn phòng đắm chìm, nghệ thuật và hình ảnh của bạn sẽ nhân lên để tạo ra một tác phẩm bao gồm bạn là chủ thể. Hiệu ứng có thể làm mất phương hướng và nhẹ nhàng, tùy thuộc vào cách bạn phản ứng với các mảng màu sắc, hình dạng, ánh sáng và phản xạ của mỗi phòng. Theo một cách nào đó, Kusama đã tạo ra thực tế ảo của riêng mình với những căn phòng này mà không cần sự hỗ trợ của công nghệ tiên tiến. Đây là một quan niệm thú vị trong thời đại mà tai nghe thực tế ảo ngày càng trở nên phổ biến.

Cánh đồng của Phalli kết hợp các hình dạng từ các tác phẩm điêu khắc mềm mại của Kusama, tạo ra một khung cảnh đông đúc khi các tấm gương mô phỏng lại các hình dạng màu đỏ và trắng và người quan sát. Lục giác Tình yêu mãi mãi (1966) cho phép bạn quan sát người khác qua lăng kính ánh sáng nhiều màu, với cả hai người đều lặp lại đến vô tận.

Những linh hồn của hàng triệu năm ánh sáng đã rời xa (2013) sử dụng đèn LED và gương để loại bỏ không gian và thời gian về cơ bản, tạo ra một môi trường nhẹ nhàng có thể xuất hiện như thể nó đã sắp xếp bạn vào các vì sao trên bầu trời. Nếu bạn bị lóa mắt bởi chấm bi, Dots Obsession - Tình yêu biến thành dấu chấm (2007) sẽ khiến trái tim bạn hát. Những quả bóng bay chấm với nhiều kích thước khác nhau được bố trí xung quanh phòng triển lãm, và bạn có thể bước vào một phiên bản có kích thước như thật và thả hồn vào một không gian siêu nhỏ.

Đèn lồng vàng tạo ra một mô hình hấp dẫn, gợi nhớ đến truyền thống của Nhật Bản nagashi toro, trong sự thấm thía và êm dịu Hậu quả của sự xóa sổ vĩnh cửu (2009). Tình yêu bí ngô của Kusama (cô ấy lớn lên trong một gia đình bán hạt giống cây trồng để kiếm sống) được trưng bày bên trong Tất cả tình yêu vĩnh cửu tôi dành cho những quả bí ngô (2016), đưa người xem vào giữa những quả bí ngô màu vàng rực rỡ, chấm bi với nhiều kích cỡ khác nhau - bạn sẽ cảm thấy như thể mình được đưa vào một câu chuyện cổ tích. Bạn cũng có thể xem sự hoành tráng của Kusama Pumpkin tác phẩm điêu khắc tại Vườn điêu khắc ngoài trời của Hirshhorn.

Đó là câu chuyện của cuộc đời tôi

Gương vô cực xuất hiện đầy đủ với hai cài đặt cuối cùng của nó. Linh hồn vĩnh cửu của tôi là một dự án do Kusama bắt đầu vào năm 2009, hiện có hơn 500 tác phẩm. Triển lãm tập hợp những bức tranh và tác phẩm điêu khắc được chọn lọc từ bộ truyện này, mỗi bức đều có ánh sáng và hình dạng rực rỡ, đồng thời trưng bày các chủ đề và họa tiết đã có mặt trong suốt sự nghiệp của Kusama.

Phòng cuối cùng của triển lãm cho phép bạn trở thành một nghệ sĩ. Phòng thiêu hủy Được bố trí giống như bất kỳ phòng khách trong nhà nào, ngoại trừ mọi đồ đạc và từng inch tường đều được sơn màu trắng. Bạn sẽ được trang bị một bộ nhãn dán đầy màu sắc có hình chấm khi bước vào triển lãm, giờ đây sẽ rất hữu ích. Sắp xếp tập hợp của bạn trên bất kỳ bề mặt nào bạn thích, thêm vào hàng nghìn hình dán đã biến căn phòng thành một bức tranh công cộng.

Khi bạn thoát khỏi triển lãm, hãy nhớ đi xuống cầu thang để đến cửa hàng quà tặng của Hirshhorn. Ở đó, bạn sẽ tìm thấy vô số kỷ vật của Kusama bao gồm cốc cà phê, áo phông, sách và thậm chí cả tất.

Bây giờ bạn đã đọc về triển lãm Yayoi Kusama, hãy khám phá những cách khác để ôm trọn màu sắc tại quận.